“El jardín del provocado” es una pieza de videoarte que, a través de la danza contemporánea y un diseño sonoro inmersivo, narra el viaje de un árbol humanizado que enfrenta las tentaciones humanas: el deseo, el caos emocional y el apego a lo material. La pieza explora la lucha interna, mostrando que, a pesar de las tentaciones, la paz siempre es alcanzable.
El lugar revolucionario es un retrato del caos y la complejidad que construye al fenómeno de la mente femenina. A través de la danza contemporánea y el sonido, cuenta la historia de una mujer que navega a través de la complejidad de sus pensamientos, los sueños y la fantasía para encontrar el poder, la fuerza y la liberación que existe en su interior.
“Los cuartos dentro de la cabeza de Natalia” es una pieza que explora la relación entre memoria, imaginación y espacio mental. A partir de recuerdos, sensaciones e imágenes fragmentadas, el sonido y la imagen construyen espacios que funcionan como representaciones de aquello que permanece en la memoria.
Los cuartos no buscan reproducir un lugar concreto, sino reconstruirlo desde la percepción y la imaginación. Dentro de ellos, los fragmentos de recuerdos se mezclan con ideas, sensaciones y posibilidades, convirtiéndose en el punto de partida de historias que pudieron existir, que podrían existir o que quizá nunca existieron.
La pieza plantea así la memoria como un espacio en constante transformación: un lugar que surge de lo vivido, pero que continúa modificándose cada vez que es recordado, imaginado o reinterpretado.
Un juego one - on - one que permite explorar las intimidades del pensamiento y el viaje de la construcción de la jugada
Diversión del movimiento, exploración del juego y la diversión
Natalia Gomezperalta es una artista audiovisual mexicana que trabaja entre el cine, el sonido, la imagen, la instalación y otras formas de expresión multimedia. Su trabajo explora las posibilidades que aparecen al combinar distintos medios y lenguajes para construir nuevas formas de percibir, contar y experimentar una idea.
A través de su obra busca provocar sensaciones, abrir perspectivas y generar experiencias que puedan entretener, conmover, despertar preguntas, motivar o simplemente invitar a mirar algo conocido desde otro lugar.
Su práctica se desarrolla a través de un proceso constante de exploración y cuestionamiento, en el que las formas de hacer, pensar y percibir permanecen abiertas a ser transformadas. Le interesa cuestionar la idea de que existe una única manera de abordar una imagen, un sonido, un objeto o una historia, utilizando el proceso creativo como un espacio para poner a prueba lo establecido y descubrir nuevas posibilidades.
Este cuestionamiento también funciona como una forma de mantener la mente abierta: evitar que los hábitos, los sistemas o las convenciones se conviertan en respuestas automáticas y permitir que cada proyecto encuentre su propia manera de existir.